Kritik: Dune: Part 2

Die zweite Hälfte einer Trilogie

Denis Villeneuves Auftaktfilm seines Dune-Remakes ist ein aufbauender Film, gefüllt mit Exposition und Worldbuilding. Als Gesamtpaket funktionierte Dune dennoch, da das Versprechen auf „Mehr“ nicht nur wortwörtlich am Ende ausgesprochen wurde („Das ist erst der Anfang.“), sondern auch die Zuschauer selbst die Trilogie bereits vor ihren Augen sahen, die der erste Film in die Wege leiten sollte.

Diese Lust auf mehr wird mit Dune: Part Two befriedigt. Doch obwohl der Film eine episches Finale besitzt, fühlt er sich viel mehr an wie ein Mittelteil. Die naheliegenden Vergleiche sind Das Imperium schlägt zurück und Die Zwei Türme.

Frank Herberts Dune, der erste Roman der gleichnamigen Buchreihe, schenkt Part Two ein großes Stück Epos, Momemtum und Emotionen. Die Exposition des ersten Films weicht einem ausgiebigen Erkunden der Wüstenwelt Arakis, das schließlich in einem großartigen Showdown mündet.

Ein großer Sandkasten

Dune: Part Two liefert noch bildgewaltigere Aufnahmen, noch mehr Sand in den Augen, noch mehr blutrote Sonnenuntergänge. Die Atmosphäre fesselt, die Welt fühlt sich nicht nur dreidimensional, sondern auch immersiv an. Wie bereits Avatar: The Way of Water ist das hier ein Film, der uns in eine fremde Welt entführt, die wir nicht mehr verlassen wollen.

Im Gegensatz zu James Cameron nimmt sich Denis Villeneuve jedoch noch mehr cineastische Freiheiten, die für Mainstream-Zuschauer teilweise nur schwer verdaulich sein könnten. Das Erzähltempo kommt vor allem im Mittelteil oftmals zum Stillstand und die dramatischen Höhepunkte halten sich etwas länger bedeckt, als es sich ein üblicher Blockbuster trauen würde. Doch der schiere Gigantismus und die Liebe zum Detail verblasen die Langeweile wie ein Wüstensturm.