Kritik: Bohemian Rhapsody

Mit den tatsächlichen biografischen Begebenheiten nimmt Bohemian Rhapsody es ebenfalls nicht so genau und einige Geschehnisse der Bandgeschichte müssen sich der Handlung anpassen. Die Gründung von Queen und deren damalige Besetzung zum Beispiel. Wer Informationen über Queen und deren Mitglieder sammeln möchte, sollte sich also besser an anderer Stelle bedienen – sehenswert ist der Film aber trotzdem.

Große Emotionen, wenn auch gelegentlich zu dick aufgetragen

Trotz aller Konflikte kann man Bohemian Rhapsody nicht als einen schwermütigen Film bezeichnen, auch wenn einige Aspekte in Freddie Mercuys Leben dazu verleiten. Mercury trotzt seinen persönlichen Schicksalsschlägen und wird als eine willensstarke Person dargestellt, die nicht aufgibt. Ganz im Gegenteil: Bei seinem (im Film) letzten Auftritt, dem Benefizkonzert Live Aid, triumphiert er mit ganzer Kraft und beweist somit nicht nur der Welt sondern auch sich selbst, dass er das Publikum trotz seines geschwächten gesundheitlichen Zustands immer noch begeistern kann. Ein echter tragischer Held eben.

Die Dialoge im Film sind hier und da von Witz geprägt und dem Zuschauer werden humorvolle Elemente geboten. Man lacht, weint, feiert still mit bei den Konzerten und verlässt den Kinosaal nach einer kleinen Gefühlsexplosion. Die Fülle an Emotionen, die über die Leinwand vermittelt werden, ziehen den Zuschauer in Bann und lassen ihn in den Film eintauchen.

Dennoch ist das Drama nicht frei von Kitsch. Beispielsweise als Mercurys frühere Verlobte Mary Austin ihn nach einer längeren Zeit des Rückzugs aufsucht, um ihn zu überreden, zu Freunden und Familie zurückzukehren und seinen Liebhaber und seine Solokarriere hinter sich zu lassen. Nach einer Auseinandersetzung rennt Mary zurück zu ihrem Taxi, das ihm strömenden Regen steht. Mercury folgt ihr, versucht ihr zuzureden und bleibt auch noch lange nach ihrer Abfahrt im Regen stehen. Auch wenn das schlechte Wetter hier wahrscheinlich absichtlich zur Situationsbetonung gewählt wurde und den psychisch zerrütteten Zustand des Protagonisten unterstreichen soll, ist die Darstellung des dramatischen im Regen Stehens abgedroschen und übertrieben. Für einen kurzen Moment kann man hier aus der Filmillusion herausgerissen werden, da man sich bewusst wird, dass man eben doch gerade einen konstruierten Film schaut.

Insgesamt ist der Film mit seiner Fülle an Emotionen aber überzeugend und erreicht seine Wirkung: der Identifikation des Zuschauers mit den Charakteren und der Handlung den Weg zu ebnen.

Die Verkörperung des Rockstars trägt die Geschichte

Nicht ohne Grund durfte Rami Malek für seine Rolle als Freddie Mercury dieses Jahr den Oscar in der Kategorie „Bester Hauptdarsteller“ entgegennehmen. Der Film verdankt einen Großteil seiner Kraft den herausragenden Leistungen des Schauspielers. Wer den echten Freddie Mercury, ob in Videos oder live, bereits auf der Bühne gesehen hat, kann darüber staunen, wie überzeugend es Malek gelingt, in die Rolle des Queen Sängers zu schlüpfen. Bewegungen auf der Bühne, Mimik im Dialog und das generelle Auftreten des Performers werden auf der Leinwand authentisch vermittelt, ohne dabei den Spagat zwischen Mercurys Verletzlichkeit und seiner Extravaganz sowie Exzentrik zu weit zu dehnen und dadurch seine Rolle ins Lächerliche zu ziehen.