Kritik: Green Border

In der polnischen Grenzregion hört der Film genau hin: was dringt aus dem Wald hinaus? Wie sprechen die Menschen im Dorf über die Lage? Was macht das mit ihnen? Holland geht harsch mit ihren Landsleuten ins Gericht, jedoch nicht ohne ihnen den Puls zu fühlen. Ist da noch ein Lebenszeichen, eine Spur von humanitärem Willen, den Menschen zu helfen? Die polnischen Figuren bieten unendliche Identifikationsmöglichkeiten. Von den Hardcore-Aktivist:innen, zu helfenden Pragmatiker:innen, gleichgültiger Zivilbevölkerung und sadistischen Militärs. Als Zuschauer:in wird man herausgefordert, sich selbst zu verorten. Als die Helferin Julia eine Freundin bittet, ihr ein Auto zu leihen, schwankt diese – was, wenn das Auto als „Flüchtlings-Taxi“ konfisziert wird? Humanitäre Hilfe hat viele Möglichkeiten aber auch Kosten. Wir müssen entscheiden, welche wir bereit sind zu tragen.

Propaganda?

Die kalten schwarz-weißen Bilder findet ausdrucksstarke Momente. Die Eröffnung im Flugzeug Richtung Minsk ist der letzte friedliche, hoffnungsvolle Moment, fortan ist jede Einstellung von Stress und Angst geprägt. Macho-Gehabe und staatliche Vorgaben treiben die Grenzschützer:innen voran. In einem Verantwortungs-Ping Pong schieben sie Menschen wie radioaktive Abfälle immer wieder über die Grenze, bloß weg. Die Flüchtenden enden in einem unüberwindbaren Limbus. Im Grenzbereich zwischen Stacheldraht drohen sie zur formlosen Masse zu werden. Filme wie Green Border personalisieren diese Masse, geben Namen und Gesichter, zeigen Wunden und Blasen an den Füßen, Misshandlung und Trauma. Selbst wenn die drastische Darstellung an die Schmerzgrenze geht: Wegsehen ist keine Option mehr.