Kritik: Mickey 17

Handlung à la Hollywood

Seit seinem Erfolgsfilm Parasite ist der koreanische Regisseur Bon Joon-Ho auch der breiten Masse ein Begriff. Ein Blick in seine Film-Vita lohnt sich – Werke wie Memories of Murder oder Mother machten ihn bei Kritikern sowie beim Publikum beliebt. Die Erwartungen an Mickey 17, sein erstes Projekt nach dem Oscarerfolg 2019 mit Parasite, sind daher hoch.

Und wie auch in Parasite nutzt Joon-Ho die Kinoleinwand, um gesellschaftskritische Themen anzusprechen. Mickey 17 ist ein Klon, der nach seinem Tod einfach wieder neu gedruckt werden kann. Die Menschen, die die Erde verlassen haben, um sich auf dem Planeten Niflheim niederzulassen, benutzen Mickey als Versuchskaninchen und sehen ihn nicht als vollwertiges Mitglied ihrer Gemeinschaft an. Als Mickey 17 fälschlicherweise für tot gehalten wird und bereits sein Nachfolger, Mickey 18, gedruckt wurde, gibt es auf einmal zwei Mickeys. Der Film bietet eine interessante Prämisse, wirft ethische Fragen auf und langweilt seine Zuschauer in den knapp zweieinhalb Stunden nicht – doch die Handschrift Joon Hos ist kaum zu sehen.

Der Film schafft es nicht eine bedrohliche Atmosphäre aufzubauen, das Publikum hat das Gefühl, dass der Hauptcharakter sicher ist. Die Handlung ist vorhersehbar, dabei ist Joon-ho vor allem für seine Plot-Twists (siehe Parasite) bekannt. Auch hinterlassen seine Werke einen bleibenden Eindruck, sie wühlen den Zuschauer emotional auf, doch Mickey 17 tut das nicht, der Film ist zu oberflächlich, zu zahm, es fehlt die inszenatorische Klugheit – es könnte ein x-beliebiger durchschnittlicher Blockbuster eines x-beliebigen Regisseurs sein.