Kritik: Die Dunkelste Stunde

Darkest Hour ist, genauso wie Dunkirk, ein Kriegsfilm. Die Geschütze die Wright dabei auffährt sind jedoch Worte, nicht Schusswaffen. Wenn Churchills tobende Stimme die Reihen seines Kabinetts mit Wortsalven bestreicht, dann steht das dem Geschützdonner an der Front nur um Weniges nach. Joe Wright illustriert damit eindrucksvoll wie sich in Kriegszeiten auch die Zivilgesellschaft und besonders deren Rhetorik verändert. Kein Wunder, dass Churchill von seinen Zeitgenossen mit dem Spitznamen „Bulldogge“ belegt wurde.

In der Tat benimmt sich der Churchill, den Wright zeichnet, über weite Teile des Films wie ein Elefant im Porzellanladen – und erinnert dabei besonders an Donald Trump. Wright betont dennoch den Unterschied der Beiden, was sich in der Kernfrage des Films erkennen lässt: Soll ein gefährlicher, anti-demokratischer Führer besser beschwichtigt oder lieber bekämpft werden? Churchill, der die Beschwichtigungs-Taktik (Appeasement-Politik) seiner Vorgänger für gescheitert erklärt, plädiert für Kampf. Übertragen auf das hier und jetzt lässt sich Die dunkelste Stunde auch als Mahnung daran verstehen, was passiert, wenn man Antidemokraten nicht die Stirn bietet.

Die Frau hinter dem Staatsmann

Faszinierender als die Schimpftiraden Churchills, sind jedoch Feuerpausen, in denen Gary Oldmans Churchill einem Schuljungen gleich witzelt und herumalbert. Diese naive Leichtigkeit macht ihn zu einem Charakter, den man einfach liebhaben muss – trotz oder gerade wegen seiner charakterlichen Mängel.